一直都对国博都很是向往，这个冬天借着办美签，顺访之，当然主要目标还是瓷器，其次就是几件国之重器。 去之前基本没有做任何准备工作，结果事后发现国博其实重点在于青铜器，但我只欣赏了三件个头比较大的物件，忽视了一些中小型器物；对于瓷器展览，比较失望——看来好东西还是在故宫博物院，也许是轮展的藏品比较一般。

后母戊鼎镇楼

根据《禁止出国（境）展览文物目录》，可以知道国博值得一看的青铜器和陶瓷器如下，各位看官请勿错过。

青铜器：

• 后母戊鼎
• 利簋
• 大盂鼎
• 虢季子白盘
• 子龙鼎
• 四羊方尊
• 天亡簋
• 诅盟场面贮贝器

陶瓷器：

• 新石器时代仰韶文化彩陶人面鱼纹盆
• 新石器时代马家窑文化彩陶舞蹈纹盆
• 新石器时代马家窑文化彩陶贴塑人纹双系壶
• 新石器时代仰韶文化彩陶网纹船形壶
• 吴「赤乌十四年」款青釉虎子
• 北齐青釉仰覆莲花尊
• 唐代陶骆驼载乐舞三彩俑

后母戊鼎

国之重器的典型，毕竟是上了教科书的文物。这件大鼎 1939 年出土于河南安阳武官村，商后期王室祭祀所用，重 832.84 千克，是目前所知中国古代最重的青铜器——这个大鼎并不是在墓中出土，在当时应该不是最高档次的物件，所以专家们认为在当时，肯定有比这更大的青铜器，可能尚未出土，也可能是已经毁于历史长河之中。

我读书时这玩意还被称为「司母戊鼎」，但现在国博的介绍上已经改为「后母戊鼎」了。这两个名字都源于器物腹部的铭文「司/后母戊」，「后母戊」是武丁妻妾妇妌（jǐng）的庙号。关于名字的争议看官请移步维基百科，我相信这个争议还会持续下去，直到新的证据出现。

这件鼎的传奇经历，看官们也请移步维基百科，或者可以观看百家讲坛 20150608 期的《考古殷墟 3 国之重器》、国宝档案第 39 和 40 集《司母戊鼎》。

饕餮纹

侧面

铸造的时候，侧面有很大的瑕疵，下图可以看到清晰的一道左上到右下的裂纹（纹饰出现错位的那里），应该是铸造的时候，陶范破裂、铜水四溢所致。有一部纪录片有详细讲述，可惜现在找不到了。

侧面裂纹

鼎耳也有一番传奇经历。一种说法是，当年出土之后，发掘者急于出手，便想将大鼎锯成小块；还好大鼎坚如磐石，发掘者们费了很大的劲才锯下了一个鼎耳。也许，照片中鼎耳连接处的痕迹就是当年留下来的。鼎耳在抗战胜利之后得以修复。

后母戊鼎除立耳是先铸成后嵌入鼎范，鼎身使用失蜡法一次浇铸而成，共用 28 块陶范。失蜡法是用调入油脂的蜂蜡制成内模，在内模上敷泥浆等，预留孔洞，制成外范，待外范干燥，高温焙烧，内模融化成液，由孔洞排出，外范内形成和内模一样的空腔，再从孔洞注入铜液，冷却后，剥去外范，既得与内模相同的铸件。

大盂鼎

大盂鼎是中华人民共和国国家一级文物，在清道光初年出土于陕西省岐山县（岐山是古代周朝的发源地）。大盂鼎铸造于周康王二十三年（前 1003 年），鼎高 102 厘米，重 153.5 公斤，腹内侧铸有 19 行铭文，分 2 段，共 291 字。铭文的内容是有关一个名叫盂的贵族为颂扬周康王的赏赐、训告和伟绩，铸鼎以铭记。

该鼎与大克鼎（现藏于上海博物馆）和毛公鼎（现藏于台北故宫博物院）并称为「海内青铜器三宝」。 相关内容可以参看维基百科，以及国宝档案第 16、17 和 18 集《大盂鼎》。

通高 101.9 厘米，口径 77.8 厘米，重 153.5 千克

大盂鼎器壁较厚，立耳微外撇，折沿，敛口，腹部横向宽大，壁斜外张，近足外底处曲率较小，成垂腹状，下承三蹄足。

饕餮纹

云雷纹

饕餮纹 + 两周凸弦纹

子龙鼎

商末周初，通高 103 厘米，耳高 22 厘米，腹高 43 厘米，足高 36.5 厘米，口径 80 厘米

子龙鼎，因器内壁近口缘处铸有铭文「子龙」而得名。此器厚立耳，微外撇，外侧饰两周凹弦纹，折沿宽缘，腹部横向宽大，微下垂，下承三蹄足。 子龙鼎造型雄伟，在商代圆鼎中体积最大，而且铸造精细。

饕餮纹

铭文「子龙」

国博瓷器

相比青铜器，国博的瓷器收藏简直烂极了，没有啥可以算作是镇馆之宝。下面随便贴贴图，算作完成任务。这里狠狠地吐嘈一下，陶瓷馆的光照太差劲了，很多关键位置光照很弱，有的位置光照又太强导致晕眼。

原始瓷器

青釉双系罐，春秋

青釉波纹双耳罐，东汉

青釉虎子，西晋

是个博物馆都有这货……

黑釉鸡首壶，南朝

双鸡首壶，有些意思。

青釉龙柄鸡首盉，唐

青瓷、白瓷

定窑白釉划花萱草纹碗，宋，高 6.1 厘米，口径 21.4 厘米，足径 6.6 厘米

这件定窑碗的碗内以流畅的刀法刻划出折枝萱草纹样，并以粗细两种刀锋同时刻划，形成主要花纹轮廓的另一侧有细线相衬，使花纹富有立体感。

定窑白釉印花双鱼纹盘，宋

印花与刻花在工艺上区别很大，后者需要工人一刀一刀地刻划出纹饰，而前者则是使用模具。从经济的角度来说，印花工艺适应了大规模生产的需要。

汝窑青釉洗，北宋，高 8.8 厘米，口径 16.4 厘米

呵呵，这件汝窑的品质似乎比较一般……

官窑粉青釉海棠式套盒，宋

套盒，其实就是古典小说中常说的食盒。食盒由好几层组成，将食物分层放置；上面这个物件只是其中的一层。

哥窑五方倭角洗，宋

钧窑天蓝釉六方形盆奁，北宋

钧窑玫瑰紫海棠式花盆，北宋，高 14.4 厘米，口径 19.5–24.5 厘米

此花盆口呈海棠式，晶莹的天蓝釉色中映现出宛若玫瑰般的紫红，极其斑斓。外底刻「重华宫」、「金昭玉翠用」等楷书题字。

钧窑天青釉托盏，北宋

龙泉窑青釉莲瓣纹盖罐，北宋

建窑黑釉兔毫纹盏，北宋

手机渣图，勉强看看吧。

磁州窑白釉剔刻花卉诗文长方形枕，元

单色釉瓷

祭红釉盘，明宣德

黄釉盘，明弘治

孔雀绿釉高足碗，明宣德

「春来江水绿如蓝」，绿至极点便是蓝色。

胭脂红釉盘，清雍正

乌金釉碗，清雍正

手机党的照片，乌金釉实在是看不清楚细节——乌金釉其实就是黑釉中最莹亮的一种。这种叫法源于中国古代把煤称作乌金。

霁蓝釉合碗，清康熙

在扬州博物馆中见过霁蓝釉最好的意见作品——霁蓝釉白龙纹梅瓶，这里又不多说了。

甜白釉暗云龙纹高足碗，明永乐

郎窑红釉观音尊，清康熙
色彩绚丽，红艳鲜明，且具有一种强烈的玻璃光泽。「脱口垂足郎不流」，这是郎窑红的特点。由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品的郎红往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称「灯草边」。而底部边缘釉汁流垂凝聚，近于黑红色。为了流釉不过底足，工匠用刮刀在圈足外侧刮出一个二层台，阻挡流釉淌下来，这是郎窑红瓷器制作过程中一个独特的技法。

豇豆红釉太白尊，清康熙

釉下彩瓷

青花凤穿花纹玉壶春瓶，元，高 25.8 厘米，口径 7.2 厘米、足径 7.4 厘米

青花云龙纹罐，元

青花折枝牡丹纹花口碗，明洪武

青花折枝牡丹纹折沿盘，明永乐

青花莲瓣纹漏斗，明永乐

青花番莲纹轴头罐，明永乐，高 5.7 厘米，口径 4.2 厘米，足径 4.4 厘米

轴头罐因罐体似卷轴画的轴头而得名。敛口，斜直腹，底内凹，颈腹间置有板沿。外壁青花装饰，绘缠枝番莲纹。 轴头罐为明代永乐时期创烧，仅见青花品种，折角处线条浑圆，上部较小，下部较大。

青花八仙云鹤纹葫芦瓶，明嘉靖

青花云龙纹缸，明隆庆

青花夔凤纹摇铃尊，清康熙，高 18.7 厘米，口径 4.2 厘米，足径 10.1 厘米

器物因其形似摇铃故称为「摇铃尊」。直口，卷唇，长直颈，斜肩，长直腹，平底，卧足。器青花装饰两组夔凤纹，高冠尖喙，喙衔一环，长目曲颈，双翅展开，身上的羽毛曲卷如云。外底青花书「大清康熙年制」六字三行楷书款。摇铃尊是康熙时期流行的尊式之一，造型别致，胎釉细腻，青花纯正鲜丽，纹饰简洁明快。

摇铃尊我是第一次见到实物，虽然在不少册子上看到过图片，给人的感觉还是极好的。

青花花卉纹卤壶，清道光

釉里红缠枝牡丹纹大碗，明洪武，高 16.2 厘米，口径 40.5 厘米，足径 23 厘米

碗直口，弧壁，深腹，圈足。通体釉里红装饰，内口沿绘缠枝灵芝纹，内壁绘缠枝菊花纹，内心为折枝牡丹纹，外口沿为海水纹，外壁为缠枝牡丹纹，胫部绘莲瓣纹，圈足外墙为回纹。

釉里红玉壶春瓶，明洪武

五彩釉里红海水云龙纹缸，清康熙，高 28.8 厘米，口径 28.7 厘米，足径 24.5 厘米

缸敛口，扁圆形腹，圈足沙底。缸内外施满釉，外壁釉里红绘双龙戏珠纹，辅以青花五彩绘云纹、山石、海水纹，波涛翻卷，蛟龙穿腾于云海间，表现出龙的阳刚之美和翻江倒海的磅礴气势。

釉里红团花纹苹果尊，清康熙，高 7.3 厘米，口径 4 厘米，足径 4.5 厘米

器物因形似苹果，故称为「苹果尊」。口内敛，圆腹，内凹圈足。通体以釉里红装饰，口沿为缠枝花卉，腹部为四朵盛开的折枝花组成，有莲花、牡丹、菊花、茶花纹，胫部为莲瓣纹，外底磨款。苹果尊为康熙官窑的创新器型之一，为文房用具。

青花釉里红桃纹玉壶春瓶，清雍正

釉上彩瓷

粉彩桃纹天球瓶，清乾隆

粉彩百花图葫芦瓶，清乾隆

这件器物属于粉彩中很重要的一类「百花不落地」——「百花不落地」的画面繁缛，极尽工巧，衬托出了器物本身的雍容华贵，强烈的视觉冲击表现出了极大的美感。乾隆尤其喜欢这类瓷器。

蓝底粉彩花卉纹包袱尊，清乾隆

这种包袱皮的瓷器之美给人的第一冲击力非常震撼。以坚硬表现柔软能达到如此登峰造极的地步。瓷器是硬质的，丝巾是软质的，在瓷器上把这个丝巾包过来的时候，像真的一样，非常柔软，那个皱褶、起伏都做得非常精彩。

仿雕漆描金双龙戏珠纹冠架，清嘉庆，通高 27.9 厘米，足径 15.8 厘米

冠架由冠伞、柱、底座组成。冠伞为球形，其下有托，柱为葫芦形，底座呈海棠式。仿雕漆制品，辅以金彩装饰：冠伞刻饰云雷地双龙戏珠纹、云蝠纹，外底施矾红釉，上金彩书「大清嘉庆年制」六字三行篆书款，外环以四朵小花。

Miss U……